Derrick Green, do Sepultura, fala sobre transição ao entrar na banda: "É viver e aprender, basicamente"

No bate-papo, o vocalista falou ainda sobre a turnê do novo álbum, 'Quadra', sobre a experiência de viver no Brasil e sobre a inspiração por trás do novo disco.
No bate-papo, o vocalista falou ainda sobre a turnê do novo álbum, 'Quadra', sobre a experiência de viver no Brasil e sobre a inspiração por trás do novo disco.
Carol Souza
Por Carol Souza

O vocalista do Sepultura, Derrick Green, foi o último convidado do programa de rádio "Full Metal Jackie" e em entrevista, falou sobre o último disco da banda, "Quadra", e o tema único envolvido que une acadêmicos medievais e tópicos sócio-políticos modernos em uma escala global.

Tendo o benefício de viajar pelo mundo e morar em vários lugares diferentes, a perspectiva de Green é renovada, pois ele aborda questões de grande importância no 15º álbum do Sepultura. Para ele, é seu nono disco com a banda e, no bate-papo, ele lembra como foi essa transição, entrando como o novo vocalista.

Confira a conversa abaixo:

O Sepultura já tinha um legado baseado em álbuns como Arise, Chaos A.D. e Roots. Como a maneira como você imaginou seu legado trouxe a banda para onde está hoje?

Eu definitivamente imaginei precisar de uma quantidade adequada de tempo para realmente nos conhecermos como indivíduos e como companheiros de banda. Isso foi algo muito importante para mim quando entrei para a banda e sabia que isso levaria algum tempo para ser formulado, além de me acostumar a gravar e tocar ao vivo, além de todos esses aspectos que naturalmente crescem por estar em uma banda.

Portanto, não havia um cronograma definido, mas era apenas para fazer as coisas como elas eram. Fizemos muitas turnês, muitas gravações e senti a evolução da banda crescendo em certo sentido - estamos melhorando como músicos e melhor nos conhecendo e o que funciona, o que não funciona. Portanto, existem processos - é viver e aprender, basicamente. Ser artista é a coisa mais importante.

Há um aspecto filosófico muito real em Quadra em termos de divisão cultural e social. O que especificamente o levou ao comentário lírico deste álbum?

Bem, realmente começou com uma ideia do Andreas Kisser de um livro chamado "Quadrivium", que trata dos quatro elementos básicos da aritmética, geometria, astronomia e música, formando essas quatro unidades. O número quatro é uma representação de quatro pessoas na banda. Em português, "quadra" significa um campo de jogo em quatro [seções] com quatro lados. Então, tudo isso estava conectado e com isso entendia-se que cada pessoa nasce em suas próprias quadrilhas. Cada pessoa nasce em uma determinada parte do mundo com certas leis que você segue.

O álbum trata de lidar com essas certas regras e leis em que você nasceu. Eu realmente queria focar o álbum nessas coisas que me afetavam - pessoas e amigos ao meu redor socialmente. Eu escrevi sobre certos tópicos como dependência, floresta tropical e refugiados. Decidi aprofundar alguns tópicos muito sérios e fomos capazes de fazer isso com essa ideia que tínhamos.

A música "Isolation" passa de uma passagem sinistra para a agressividade que esperamos do Sepultura. De que maneira a tensão desse tipo construção aumenta sua intensidade vocal?

Isso realmente me motiva a ouvir esses acúmulos nessas introduções. Isso aumenta o tema da música e a atmosfera de uma música, e isso é importante porque, em nossas cabeças, queremos a música mais dramática possível, especialmente nos temas sobre os quais estamos escrevendo. É sempre um desafio trabalhar meus vocais através de tantas guitarras, baterias e baixos, mas aprendi muito ao longo dos anos fazendo isso e encontrando meu próprio espaço nessa parede de som.

Nova York, depois São Paulo, Brasil e agora Los Angeles. Como o caminho de onde você mora afetou o crescimento pessoal e artístico de uma criança de Ohio?

Isso agrega muito ao seu ambiente e ao que o rodeia. Pode dar muita inspiração se você tiver uma mente aberta. Então, para mim, eu sempre soube que moraria fora dos EUA e era muito natural para mim ir ao Brasil. Eu não tinha ideia do que estava me metendo - nunca tinha estado na América do Sul e nunca tinha estado no Brasil. Eu nunca tinha ouvido falar português para no mínimo conhecer a língua. Mas eu definitivamente estava pronto para isso e fiquei muito entusiasmado com isso.

Todo dia eu aprendo algo novo. Para mim, esse foi um ótimo aspecto de viver fora do seu próprio país, ser realmente capaz de experimentar outras culturas e estar perto de pessoas diferentes e ver seu país de uma maneira diferente também.

Existem muitos estereótipos associados a não conhecer certos lugares. Muitas pessoas têm estereótipos sobre a América ou a Europa em geral, mas muito disso foi quebrado por realmente viver a vida lá, aprender o idioma e encontrar novos amigos. Foi uma experiência tão inacreditável que eu nunca imaginei que estaria acontecendo comigo.

Eu tinha 27 anos quando me mudei para lá, então era relativamente jovem e a experiência sempre permaneceu comigo e sempre será. Voltando aos EUA, notei tantas diferenças quanto a possibilidades e oportunidades que são definitivamente muito mais relevantes aqui e mais abertas, e eu realmente aprecio muito a minha origem. Mas, ao mesmo tempo, o Brasil se tornou um lar para mim.

Em divulgação do Quadra, você estará em turnê pelos EUA com o Sacred Reich, Crowbar e o Art Of Shock. Qual é a melhor maneira de apresentar a totalidade de um novo álbum sem realmente executá-lo?

[Risos] Bem, isso leva algum tempo. Nas turnês, você realmente descobre qual é o melhor cenário para o seu set list - o que funciona bem com músicas antigas e combina isso e encontra o que flui bem.

É realmente apenas fazer algumas escolhas e mudar de um show para outro. Então, definitivamente tocaremos muitas músicas novas nessa turnê. Com o nosso último álbum, tocamos muitas músicas novas e é importante mostrar isso de verdade. Ao assistir as bandas lançarem novos álbuns e tocarem apenas algumas músicas, fico decepcionado com isso. Eu senti que eles estavam com medo de tocar novas músicas só porque as pessoas não as conheciam.

Mas para nós eu acho importante e funciona muito bem para criar um show diferente. Vem de tentativa e erro - vamos elaborar cinco músicas e escolher as cinco músicas e, se uma delas não estiver funcionando, alternamos com outra música nova. Trata-se de encontrar a melhor configuração para eles na lista e criar uma lista que faça sentido.

Sobre o autor

Carol Souza
Carol SouzaAmante do cinema, dos livros e apaixonadíssima pelo bom e velho rock n'roll. Amo escrever e escrevo sobre o que amo. Ativista da causa feminista e bebedora de café profissional. Instagram: @barbooosa.carol
Fale com o autor: [email protected]
Conheça nossa redação. Ver equipe.

Comentários

O que você achou?
Compartilhe com seus amigos: